GERDA KAZAKOU

Heute ist Sonntag, kommentierte Werner. Also ist nicht Fotografie angesagt, sondern…. Kunst. Nun haut mich bitte nicht, ihr lieben Fotografen. Ich bin keine Fotokünstlerin, wie ihr wisst, aber das bedeutet nicht, dass ich eure Kunst nicht zu schätzen weiß. Ich hingegen zeichne. Und habe in den letzten Tagen nicht aufgehört zu zeichnen oder genauer, dies und das zu skizzieren, was sich mir unterwegs zeigte.

Ob das nun Kunst ist? Egal. Es ist, was es ist.

Heute möchte ich ein wenig darüber sprechen, was ich mir so bei der Zeichnerei denke.

Da sind zum Beispiel zwei Skizzen aus einem verwilderten Orangenhain. Der eine Orangenbaum ist, obgleich stark verwachsen, voller Blätter und Früchte, der andere ist nur noch ein trauriger Baumrumpf, der von seinen einst lieblichen orangen Früchten träumt. Wenn du dieses Träumen wahrnehmen kannst, dann sind die Skizzen gelungen.

Ganz anders ist die zeichnerische Aufgabe angesichts des Chaos auf dem und rund um das Kamintischchen. Da geht es darum, eine Struktur hineinzubringen, ohne die Dinge zu verrücken. Gläser, Flaschen, Körbe, Stühle, Zeitungen, Vase, Obstkörbchen, Pinienzapfen, Eule, Kamin, Gemälde, Rücken des Mannes, Mauerwerk, Eisentisch und was nicht noch alles drängt sich auf kleinster Fläche zusammen. Nichts ist besonders wichtig, nichts überflüssig. Alles existiert, ist da, beansprucht eine Rolle wie im Leben, so auf dem Bild.

Die Skizzen von gestern habe ich bereits gezeigt. Hier ist die zeichnerische Aufgabe wieder eine andere: ich habe vor mir eine offene architektonische Struktur. Was interessiert mich daran? Nun, in erster Linie sind es die Rundbögen der Fenster und Türen, die entweder fast schwarz ins Innere von Räumen führen oder sehr hell sind, weil sie nichts als den Himmel oder eine lichtdurchflutete Landschaft einfangen. An zweiter Stelle interessiert mich die Brüchigkeit der Mauern, die dennoch standhalten und wehrhaft erscheinen. Insgesamt ist das Thema der Raum, der durch das Bauen aus dem Weltganzen herausgeschnitten wird. Bei Ruinen – anders als bei geschlossenen Häusern, ist dieser Vorgang anschaulich.

Ebenfalls von gestern ist die Zeichnung des Gebirges. Hier ging es mir vor allem darum, die Masse wiederzugeben. Das Problem bei Bergen ist ja, dass sie aufgrund der Entfernung nicht größer als unser Fingernagel zu sein scheinen, und doch wissen wir um ihre gewaltigen Ausmaße und darum, wie ihre Schlünde und Schrüfte uns Menschlein unüberwindbarer sind als der Baumstamm der Ameise. Das auf einem kleine Stück Papier herauszuarbeiten, ist eine besondere Herausforderung.

Im Gegensatz zur gewaltigen Masse des Gebirges ging es bei den Hafenbildern um die leichte, zerrende Bewegung des Wassers an den vertäuten Schiffen. Bei der ersten Zeichnung ist das offenkundig. Bei der zweiten wirken die Boote im Vordergrund stabil, denn sie liegen an einer geschützen Kaimauer, im Hintergrund sind Gebäude und Bäume angedeutet.  Die unruhige Stimmung ist auf die entfernten nur angedeuteten Boote übergegangen.

In der vergangenen Woche entstanden auch die bereits gezeigten kleinen Studien von Avocado und Pinienzapfen. Hier ging es darum, das „Wesen“ dieser Früchte zu erfassen: die eine birnenförmig-geschlossen mit pockennarbiger fester Haut, die andere ein offenes schuppiges Gebilde, das Licht und Schatten aufnimmt.

Wieder anders ist die Aufgabe, wenn das einzelne Element eingebaut wird in ein Umfeld und auf diese Weise Teil eines Stilllebens wird. Da tritt es in Beziehung zu andersartigen Elementen, die seine Wirkung steigern oder einen Kontrast bilden oder es liebevoll begleiten können – grad so wie es bei menschlichen Verhältnissen auch ist.